Записи с меткой «реальность»
Ладо Гудиашвили — А. Михайлов
Цена: 1120 рублей
Название: Ладо Гудиашвили
Автор: А. Михайлов
Год выпуска: 1968
Страниц: 148
Описание:
Монография А.Михайлова знакомит читателя с искусством замечательного грузинского художника — живописца и графика, владеющего своеобразной творческой манерой. Искусство Владимира Давидовича Гудиашвили — неповторимый сплав вымысла и реальности, легенды и ставшей в его интерпретации легендой — истории. На его полотнах живут также замечательные образы наших современников.
Стили свадебной фотографии
Стили свадебной фотографии. В настоящее время существует много стилей свадебной фотосъемки, но наиболее популярны традиционный (классический) стиль и свадебный фотожурнализм. Работая с этими стилями, фотограф использует одно и то же оборудование, единственное, что меняется — это метод работы.
Традиционный стиль свадебной фотографии. Традиционный или классический стиль свадебной фотографии был первым в ее истории и остается очень популярным по сей день. С первых дней традиция свадебной съемки заключалась в том, чтобы поставить людей в нужную позу и сделать снимок. Фотосъемка в классическом стиле — достаточно трудоемкий процесс. В данном случае, фотограф — чуть ли не центральная фигура: он активно участвует, контролирует и организует съемку, т.е. максимально погружен в работу. Чтобы избежать ненужной суматохи и значительной потери времени во время съемки, фотографу, делающему свадебные фотографии в классическом стиле, обычно предоставляется список нужных кадров с необходимыми «сочетаниями» гостей. Переходя от пункта к пункту, фотограф сделает все требуемые женихом и невестой фотографии. Основные проблемы данного вида съемки — наличие правильного освещения и подходящего фона. Чтобы избежать вероятных неприятностей, вам необходимо заранее обсудить с фотографом все детали съемки — место и время. Помимо этого, обговорите с фотографом детали (например, фасон и цвет платья невесты). Все эти действия направлены на достижение благоприятного результата: фотограф, обладая достаточной информацией, заранее продумает программу фотосъемки и даст ценные советы в процессе.
Свадебный фотожурнализм. Идея свадебного фотожурнализма отражена в самом названии: фотожурнализм — это подход, основанный на документировании. Т.е. в конечном итоге — создание истории посредством фотографии. Свадебный фотожурнализм — это фотографии, сделанные в тот момент, когда люди не знают, что их фотографируют. Основная прелесть данного вида съемки заключается в том, что фотографии отражают настоящие эмоции, реальные выражения радости и счастья. В отличие от традиционного стиля, свадебный фотожурнализм более интимный вид фотосъемки, который художественно отражает все события дня. Фотограф может уловить мимолетные эмоции, появляющиеся у людей, чем передаст волшебное настроение дня на фотографиях. Фотожурнализм — это средство отражение реальности на фотографии. И она, эта реальность, не будет отрепетированной, запланированной или ожидаемой. Фотограф не контролирует, он ловит нужную эмоцию. В данном случае фотографа можно сравнить с художником, который фотографиями отражает значимые события дня, и вы должны понимать, что получите историю вашей свадьбы глазами фотографа, то, как он все увидел.
Итак, основные отличия двух видов съемки свадебной фотографии:
— Традиционный стиль. Здесь фотографы основное внимание уделяют позированию. Основная цель — создание портретов. В итоге съемка свадьбы превращается скорее в фотосессию, в которой очень важны такие факторы, как фон, освещение, резкость и т.д.
— Фотожурнализм. Уникальность этого стиля заключается в том, что в конечном итоге на фотографиях вы получите сочетание эмоциональной стороны с художественной, что наилучшим образом отражает настроение свадьбы и передает ее суть. Фотограф не стремится создать портреты, скорее, его цель — история событий. В фотожурналистике нет четких правил; освещению, фону, времени придается минимальное значение. Основное внимание уделяется Вам.
Обычно для достижения наилучшего результата при свадебной съемке фотографом используются оба этих стиля. Поэтому, зная все особенности обоих подходов, заранее обговорите с фотографом все моменты и ожидайте замечательных фотографий в итоге.
Пленка или цифра? какое это имеет значение для свадебного фотографа?
Вы когда-нибудь задумывались о том, каким фотоаппаратом будет пользоваться ваш будущий свадебный фотограф, пленочным или цифровым? В последнее время все реже фотографы в своей работе используют пленочные камеры. Как правило таким фотографам гораздо сложнее продавать свои услуги. Однако не стоит недооценивать их возможности, даже если на многочисленных сайтах псевдоэксперты пытаются убедить в том, что век пленочных фотоаппаратов отжил свое, поскольку эти “эксперты” в большинстве случаев даже не представляют рабочих процессов связанных с обработкой пленки. Просто некоторые фотографы испытывают романтические чувства при работе с пленкой. Иногда посмотрев на снимки, сделанные пленочной камерой, можно уверенно сказать, что они действительно отличаются от цифровых. Однако это не всегда так. Об этом мы и поговорим ниже.
Во-первых, давайте вернемся к нашему будущему свадебному фотографу и его работам. Вы видели его портфолио, и оно действительно вам понравилось независимо от формата отпечатков — это и является главным при выборе, а не камера. Существует также несколько мнений относительно пленочных форматов. Кто-то говорит, что только средний формат пленки является оптимальным . Кто-то наоборот считает, что пленочные камеры давно устарели. Некоторые эксперты на популярных свадебных ресурсах говорят об исключительной популярности камер среднего формата для свадебной съемки. Но надо помнить, что эти ресурсы созданы для рекламы, и порой не стоит доверять их мнению безоговорочно.
Итак, давайте снова поговорим о пленке. Пленка и цифровое изображение, снятые в одинаковых условиях, для невооруженного глаза будут выглядеть одинаково — они будут одинаково контрастными и приятными на вид. Так, по мере ухудшения условий освещения, на обоих снимках будет появляться “зерно”. Разницу в текстуре(структуре) зерна по внешнему виду снимка сможет уловить только специалист. Многим специалистам хотелось бы, чтобы структура зерна на цифре была похожа на структуру зерна на пленке, впрочем, иногда и это возможно. Но есть и другие отличия цифрового отпечатка от пленочного, но мы пока не будем о них упоминать.
Раньше для получения зерна в прессе, необходимо было положить пленку в увеличитель и пропустить через нее свет на бумагу. Однако сейчас подобные вещи в фотолабораториях не делаются. Вместо вышеописанного процесса фотолаборатории просто сканируют пленку. После сканирования пленки и перевода в цифровой вид ее можно распечатать на принтере также как и обычные цифровые снимки. После печати такого снимка можно увидеть зерно, но это зерно уже будет являться ограничением разрешения сканера, усилением резкости с помощью программного обеспечения или изменениями размеров изображения. Снимок будет отличаться от цифрового несмотря на то, что это отсканированная пленка, а отпечаток уже не будет выглядеть как обычные пленочные отпечатки.
И все-таки, пленка или цифровое изображение? В реальности, что пленка, что цифровые технологии в руках компетентного свадебного фотографа являются очень мощным инструментом. В конечном счете только ваш фотограф и его возможности (в том числе фотолаборатория с которой он сотрудничает) могут существенно повлиять на внешний вид отпечатков. Поскольку цифровой формат все больше входит в нашу жизнь, от качества сканирования пленки фотолабораторией зависит многое. Единственный совет который можно дать — это сохранять здравый рассудок при выборе фотографа на свадьбу, независимо от того чем он снимает, главное — это его отношение к работе.
Тёрнер. 1775 — 1851 — Е. А. Некрасова
Цена: 736 рублей
Название: Тёрнер. 1775 — 1851
Автор: Е. А. Некрасова
Год выпуска: 1976
Страниц: 208
Описание:
Имя выдающегося английского художника, своеобразного мастера романтического пейзажа — Тернера, малоизвестно в нашей стране. Художник прошел сложный путь поисков глубокого понимания реальности, динамической природы материи и ее воплощения в единстве цвета и света, в их бесконечном изменении. Книга, включающая более 120 цветных и тоновых репродукций, представляет интерес для широких кругов любителей искусства.